Co to jest sztuka abstrakcyjna?
Koncepcja sztuki abstrakcyjnej może nie być od razu zrozumiała dla każdego. Ale kiedy na nią patrzysz, zdajesz sobie sprawę, że chodzi o: "Coś nienamacalnego". Tak więc, co to jest sztuka abstrakcyjna?
To sztuka, która nie przedstawia niczego. A jednocześnie sztuka, która przedstawia wszystko. Sztuka, która pozwala nam fantazjować, śnić i czuć. W tym artykule wyjaśnimy w prosty sposób, czym jest sztuka abstrakcyjna. Co wyraża sztuka abstrakcyjna? Kiedy obraz jest abstrakcyjny? Zapytaliśmy także niektórych naszych ulubionych artystów - więc ty też możesz malować sztukę abstrakcyjną... A może nawet wkrótce sprzedawać ją u nas w postaci plakatów, tak jak Sofia Larsson i Birgit Anhede Eriksson.
Co to jest sztuka abstrakcyjna?
Przetłumaczone z łaciny, "abstract" oznacza "wywodzić z czegoś konkretnego istotne cechy". Ludzie mają zdolność myślenia w sposób abstrakcyjny: Myśli i uczucia mogą być zastąpione obrazem w naszej głowie - bez tego, byśmy kiedykolwiek wcześniej widzieli ten obraz.
Nie ma wniosku, nie ma prawdy czy błędu. Dlatego typowe dla sztuki abstrakcyjnej jest to, że dzieło nie przedstawia niczego konkretnego, ale znaczenie nadawane jest obrazowi dopiero wtedy, gdy jest interpretowany przez oko i umysł widza. Dlatego abstrakcyjny obraz zazwyczaj ma tyle różnych znaczeń, ile osób patrzy na ten obraz. Wspaniałe przykłady możesz odkryć w naszej galerii sztuki abstrakcyjnej.
PRZECENA
PRZECENA
Kiedy obraz jest abstrakcyjny?
Nasza niesamowita artystka, Sofia Larsson, tłumaczy sztukę abstrakcyjną jednym trafnym cytatem: "Sztuka leży w oku obserwatora". Larsson kontynuuje, opisując ją jako "wspaniałą mieszankę koloru i formy, która pozwala widzowi wybrać, co chce zobaczyć". Co czyni dobry obraz abstrakcyjny? Jej zdaniem nie ma reguł, ale osobiście ważne jest dla niej, aby były pewne kontrasty, które dosłownie przyciągają wzrok widza. Że kolory tworzą harmonię, ale jednocześnie wyróżniają się i nadają charakter pomieszczeniu. Te cechy są tak naprawdę bardzo dobrze reprezentowane w jej własnych dziełach abstrakcyjnych.
Birgit Anhede Eriksson, kolejna z naszych artystek, także ma wielki talent do sztuki abstrakcyjnej. W jej internetowej galerii w Printler znajdziesz cudownie marzycielskie motywy, które wyglądają, jakby były inspirowane samą naturą. Obrazy Eriksson rzadko mają nazwy, był to świadomy krok, by pozwolić wyobraźni widza płynąć swobodnie, wolnej od wpływu etykiet. Tylko kolor i forma mają moc działania. Każdy, kto patrzy na sztukę Eriksson, powinien być w stanie odczytać różne rzeczy z obrazów na podstawie własnych myśli i doświadczeń.
Jak samemu malować sztukę abstrakcyjną?
Odpowiedź na to pytanie, jak malować abstrakcyjne obrazy samodzielnie, jest równie zróżnicowana jak odpowiedź na pytanie, czym jest sztuka abstrakcyjna. Nie ma reguł ani prawdziwych wytycznych - artysta może tworzyć coś z czystych emocji czy pomysłów, ale równie łatwo może inspirować się scenami opartymi na rzeczywistości. Wiele abstrakcyjnych dzieł sztuki pochodzi na przykład z obrazów przyrody lub martwych natur, które artysta następnie swobodnie interpretuje, dodając do nich osobisty akcent.
Wskazówki od artystów abstrakcyjnych
W większości abstrakcyjnych obrazów w galerii Birgit Anhede Eriksson możemy dostrzec podstawowe motywy przyrody, chociaż granica między morzem a niebem często pozostawiona jest do interpretacji. Maluje akrylami, używając zarówno odważnych kolorów, jak i ziemiście brzmiących tonów. Sama mówi, że idea za niektórymi dziełami jest dość prosta: kolor i forma obrazu powinny komponować się z wnętrzem pod względem stylu i koloru. Innym razem chce przekazać uczucie.
Sofia Larsson również maluje swoją sztukę abstrakcyjną farbami akrylowymi. Łatwe w obsłudze, akryl można łatwo usunąć, malować na nowo i nakładać warstwa po warstwie, aby stworzyć unikalną fakturę na płótnie. Larsson uważa również, że obrazy olejne są wspaniałe, ale mówi, że ma mało cierpliwości i chce wyrażać się szybciej – długi czas schnięcia farby olejnej nie pasuje jej zbyt dobrze... Przetestowała też technikę mixed media, czyli mieszankę akrylu i oleju, ale dla jej abstrakcyjnych dzieł sztuki, szczególnie pociąga ją rozcieńczona farba akrylowa. Lubi mieszać farbę sama i pracuje z komponentami akrylowymi, klejem do drewna, wodą i tym, co jest znane jako pouring: tutaj konsystencja jest zmieniana, aby farba była bardziej lepka, ale wciąż łatwiejsza do pracy.
Sofia ma bardzo specjalne podejście do tworzenia sztuki abstrakcyjnej - wylewa kolory na płótno, obok siebie lub jeden na drugim, a następnie dmucha je ustami lub suszarką do włosów, aby kolory płynęły razem w wybranym kierunku. "Zazwyczaj jest to bardzo niechlujny proces i często odzwierciedla to, co teraz czuję." Plamy i kolor wszędzie. Ponieważ zwykle robię większe obrazy, często dosłownie siedzę w farbie. Zniszczyłam w ten sposób już sporo moich ubrań (śmiech). Ale wynik tej techniki to prawie zawsze wspaniała, błyszcząca mieszanka kolorów, o której marzeniu jest ręczne malowanie."
